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今回の大阪ライブに参加したのですが、
盛り上らなかったというよりなるべくしてなったと思うのです。
関西でのライブは他のどのライブでもノリがいいっていわれるのですが、
それは多分お客さんが厳しいっていうことの裏返しだと思います。
以前いろんなアーティストの方がおっしゃっていましたが、
関西はお客さんの評価が厳しいと、ダイレクトにステージにかえってくると。
ステージからいいパフォーマンスをすればすごく反響がいいと、
しかし寒いことをするとサーっと引いてしまうと。
倉木さんは今回が初めての有料ライブということで、
今回が実質のファーストツアーではないでしょうか？
ほとんどのお客さんが倉木さんのライブ初体験ということで、
倉木さん自体がどんなキャラクターで、
どんなトークをするのかなど全くわからない状況だったと思います。
お客さんの質も私が普段行くようなライブと異なり、
平均年齢も高く、異常な盛り上がりを見せるわけではなく、
大人のエンターテイナーショーだったと思います。
でも、私にとってこんなにスタンドとアリーナの一体感のない初めてのライブでした。
大阪城ホールでのライブでスタンドが座りっぱなしだったのは、
私にとっても初めてだったので。
ライブというよりは倉木麻衣ショーであったように思います。
はじめ、映像の迫力と登場の仕方のギャップが激しすぎたので、
スタンド席からではあっ誰か出てきたみたいな感じだったのではないでしょうか？
私はアリーナのかなり前方のステージの左よりにいたので、
倉木さん本人が出てきた時にその勢いで回りはみんな立っていましたが、
アリーナの前方真ん中辺は立ってる人もまばらでした。
だれかが立ち始めてだんだんとひろがっていくという感じでした。
このような状況で立て続けにバラード系の曲で始まれば、
盛り上るというよりまったりと始まってしまい、
スタンド席はまったり座って聞く状況が発生してしまったのではないでしょうか？
また、映像についてた歌詞も入れるならもっとかっこよく入れていれば…。
あれで少ししらけてしまったのかもしれません。
また、私個人の考え方ではバラードはアーティスト自身が
心をこめて歌い上げるメッセージで、
そのメッセージを音楽にのせたハーモニーを楽しむものだと。
だから手拍子などは雑音でしかなく、しないのが当然だと思ってたので
アリーナの後方から聞こえる手拍子はかなり不快でした。
現に私の周りのアリーナ前方からは手拍子は全くなく、
倉木さんの声をしっかり受け止めているようでした。
この辺は他のアーティストのライブでも同じだ思います。
聞かせるところはしっかり聞く、ノリのいい曲にはしっかりのる。
前半戦は特にバラード系の曲が多くまったりしてしまったのではないでしょうか？
この空気が出来上がってしまってからでは、
スタンドではもうどうしようもなかったのではないのでしょうか？
また、倉木さん自身もライブ経験もわずかしかなく、
上手く盛り上げれない、また、コールアンドレスポンスのできる曲が、
ほとんどないために観客側の立場としてもどうのればいいのか、
わからない状況が多かったと思います。
また、英語詩のところを一緒に歌うのはかなりムリがあると思います。
倉木さんの歌は決して簡単ではなく、それも英語であれば、
見てるほうの立場であれば相当の予習をしていかないと、かなり厳しいと思います。
ＭＣがほとんどなかったのも一つの要因ではないかと思います。
スカパーなど特殊な手段でなければＰＶ以外で動く倉木さんを見る機会がなく、
公な場にほとんどはじめて出てきただけに、話をする倉木さんを
期待している方も多かったのではないでしょうか？
ライブ時間に対して、話をする時間がかなり短かったように思われます。
また、倉木さんのＭＣをカバーをするべく、
勢力的に動いていたジェフリーさんも英語でカッコよかったのですが、
英語ではやはり説得力がなく、なにを言ってるかわからず、
のりきれなかったのではないでしょうか？
先述のように倉木さんのＭＣ力のなさも原因の一つで、
難しい歌、声をそろえて歌いにくい歌の箇所での
一緒に歌ってーの一点張りでは少し厳しかったと思います。
観客のいじり方もまずかったのも確かだと思います。
アリーナやスタンドのお客さんを呼んだとき、
もっとノリがよくなるようにもっともっと引っ張ってもよかったと思います。
しかしこの点では、今後倉木さん自身がライブなれしてきて、
自分の表現したいことを自由に表現できるようになれば、
克服できる点であり、今後期待できる点だとも思います。
Ｌ・Ｏ・Ｖ・Ｅの時でも、説明見たいのがなかったので、
初めてのお客さんでは全くわからないもので、
アリーナの前のほうにいた私達でも戸惑ってしまいました。
ほとんどがはじめてのお客さんという状況で、
このようにコールアンドレスポンスをできるところを割愛してしまっては、
元も子もないのではないでしょうか？
倉木さんの両手でやってる人がいるっていう声がありましたが、
知らない人には全くわからない、倉木さんから離れたアリーナ後方、スタンドでは、
なんのこと？とおもってしまっても仕方ないことだと思います。
今後コールアンドレスポンスのできる曲も当然できてくるでしょうし、
この辺をうまく使い、観客を上手く乗せればいい武器にもなると思います。
ＰＡのまずさもはっきりと露呈してたのも確かです。
後半に特に感じたのですが、周りの楽器の音、
特にドラムでかき消されてしまっていました。
大阪城ホールであれだけ下手なＰＡだったのもはじめてだったので非常に残念でした。
せっかくの新曲も歌詞が通らないのではまったく意味がないものです。
倉木さんの声を聞きにいってる人がほとんどであり、
おおげさに言ってしまえばドラムを聞きに来ている人はいないわけであって。
倉木さんの魅力は声であり、とくに低音部の素晴らしさであり、
非常にいいものを持っているのに、周りのスタッフがそれをいかせなくては、
これ以上の向上はないと思います。
大阪城ホールは音響面ではかなりハイレベルな施設であるにも関わらず、
あれだけひどいとどうしようもないと思います。
また、ステージの前にいたカメラですが、
私のいた方向から倉木さんにかぶってしまい、
非常に邪魔でした。
周りからも邪魔!!見えへん!!の声があがっていました。
撮影の仕方も考えて欲しいものです。
今回の倉木さんのライブはライブというよりショー感覚のものであったと思います。
言い方は悪いかもしれませんが演歌歌手のリサイタルのようなものだと思います。
しかし、これは倉木さんサイドの今回の構成を考える上での戦略であったのでしょう。
映像とかは非常に凝った物で、
両サイドのスクリーンは７,８０年代を意識した少しレトロな感じの、
色が出たものだったと思います。
ステージの後ろのスクリーンや照明による演出は
素晴らしいものでした。
メンバーが一人ずつ増えていって、徐々にステージが完成してくる。
こういった演出もやはりライブ性ではなくショー感覚だったと思います。
このように考えるとスタンドでゆっくり見るといった考えは
正しいのかもしれません。
ライブと取るのかショーと取るのかは個人の考え方の違いはあると思いますが、
私にとってはライブというより倉木麻衣ショーといった感じでした。
あと、Winter Bellsの時に歌詞に詰まってしまって、
客席にマイクを向けた時、倉木さんはあっ、やっちゃったという顔をしていました。
歌詞が飛んでしまったのか、声を詰まらせたのか、
これは倉木さん自身にしかわからないことであり、
それについては論議するつもりはありませんが、
歌詞に詰まって歌声が止まったということは、
生でステージで歌っている証拠だと思います。
掲示板の書き込みで応援という表現を使われる方が多いですが、
これは間違った表現のような気がします。
倉木さんはライブでは楽しませる側の人間であり、
応援するのは事務所や家族、友人が倉木さんに頑張って言うのであって、
私達は倉木さんの作る歌、ライブでの空間、同じ空気を共有、
楽しみに行くものだと思うんです。
だから応援に行くというのではなく、
倉木さんに会いに行く、楽しみに行くといった表現の方がいいような気がします。
ライブで私達にとって倉木さんにできることは、私達にとっても倉木さんにとっても、
いい時間を共有し、お互いに満足して帰るをいうのが理想だと思います。
私事ですが、大学時代に学園祭の運営などをしていたので、
応援という立場は同じ境遇であったり、近くの人からしてもらうもので、
お客さんにはまず楽しんでいってもらって、満足して帰ってもらう。
この考え方が第一にあるので、演者である倉木さんのとっても応援に来てもらうより、
同じ時間を共有し、楽しんでもらって満足して帰ってもらうというのが
理想なのではないでしょうか？
今後、倉木さんのライブをいいものにするためには、
倉木さんの成長も私達の成長も必要なものではないでしょうか？
完結にいうと今回のライブで私の感じたことは
ライブとして観客の心を一気につかむためには、
Stand upのようなノリのいい曲で小細工なしに
直球勝負がいいのでは？ということでした。
また、いろんな論議をされている中で、
倉木さん自身がマイナスに受け止めるのではなく、
今後の成長のためにもしっかりと受け止めて、
今後の活動のプラスになるように期待したいです。
長くなってしまいましたが、私の書き込みを見て
不快に思われる方も多いと思われますが、
このような考え方もあるということだけでも心にとめていただけるとありがたいです。
不適切な書き込みであれば削除してください。
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